ホンマに音楽が大好きです。

でもクラシックとなると、ゆめゆめ明るくありません。

そんなぼくに、ＦＭ大阪から深夜のクラシック番組『おしゃべり音楽マガジン くらこれ！』へのゲスト出演の依頼がきました。

「相性バッチリ！ 映画とクラシック！！」といったテーマで、同番組プロデューサーの吉川智明さんと対談します。

吉川さんとは古巣新聞社の文化部時代にご縁ができました。

これまでのゲストは音楽家ばかり。

ぼくでええんかいな～。

『アマデウス』『バルトの楽園』『ファンタジア』『オーケストラの少女』……などなどクラシック絡みの映画がぎょうさんありますね。

それこそ、クラシック音楽を使っている映画は数知れず。

どんな展開になるのか楽しみ、楽しみ～♪♪

オンエアは、19日（日）深夜25時15分～26時15分（＊20日AM１時15分～2時15分）です。

もちろん、ラジコで聴けますよ。

新型コロナで鬱屈しがちな日常ですが、こういうことで少しでも社会に和らぎを与えたいと思うてます。

エルトン・ジョン、お好きですか？

今、代表曲の『ユア・ソング（僕の歌は君の歌）』を流しながら、この文面を打っています。

不朽の名曲ですね～♪

でも、ぼくが一番好きなのは『グッバイ・イエロー・ブリック・ロード』です。

数多くの名曲を世に放ったエルトンの半生を描いた映画『ロケットマン』が明日（23日）から公開されます。

ミュージカル仕立てで、〈クレイジー〉な足跡をダイナミックにあぶり出しています。

主演のタロン・エガートンが地声で熱唱しているのが素晴らしい！

エルトンは現在、72歳。

正味、けったいなおっちゃんです（笑）

昨年、大ヒットした『ボヘミアン・ラプソディ』のフレディ・マーキュリーと同じゲイの英国人ミュージシャン。

はて、二匹目のドジョウになるか～！！？？（笑）

映画ファンのための感動サイト「シネリフレ（Cinereflet）」で本作をエッセイ風に綴っています。

昨夜、堺・中百舌鳥のバー、ウイスキー・キャッツで「プチ同窓会」～😁

店主の大谷さんとジャズのピアニスト➕ボーカリストの吉田美雅さんと３人で、めちゃめちゃ楽しいひと時を過ごしました～🙆

かれこれ２０数年前、大谷さんが大阪のミナミで営んでおられたバー寿屋で、時々、美雅さんがライブをやってはりまして、それをぼくが機嫌良～くグラスを傾けて聴いていました～🎵

あの頃と比べると、彼女はすごく成長してはります～⤴⤴

この３人が集った瞬間、あっという間に若かりし日々(笑)にタイムスリップしてしまった～🙆

美雅さんが余興で演(や)ってくれはった「センチメンタル・ジャーニー」、ええ塩梅でした～👍

昨夜（11日）、大阪・オリックス劇場でリンゴ・スター・アンド・ヒズ・オールスターズのコンサート。

リンゴはめちゃくちゃ元気でした～👍

ステージへ走って現れ、ピョンピョン跳びはね、とても78歳とは思えないほどの若さ。

声が衰えておらず、ドラムもちゃんと叩いてはりましたよ。

『マッチボックス』、『ホワット・ゴーズ・オン』、『ボーイズ』、『ドント・パス・ミー・バイ』、『イエローサブマリン』、『アクト・ナチュラリー』、『ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・マイ・フレンド』といったビートルズ時代のナンバーはやっぱり良かったな～💕。

一緒に歌ってると、涙がこぼれてきました～😅

ぼくの大好きな『オクトパス・ガーデン』が聴けなかったのがちょっと残念でしたが……。

解散後ソロの時代の『ユー・アー・シックスティーン』、『想い出のフォトグラフ』なども懐かしい。

バックが、サンタナ、TOTO、アベレージ・ホワイト・バンドなどの元メンバーで、各自、持ち歌を披露。

演奏が抜群に巧かった～❗

サンタナの『ブラック・マジック・ウーマン』と『ホエ・コモ・ヴァ』はジーンときたな～🙆

リンゴはステージでのボーカル、ドラム（時にボーカルも）、そして休憩をうまくミックスさせて、実に楽しいサウンド空間を作ってくれました。

リンゴを持ち上げ、リスペクトしている他のメンバーも素敵だった。

ラストは『ギブ・ピース・ア・チャンス』の大合唱～🎵🎵

インターバルなし、アンコールなしでピタリと終了～👍

濃密な2時間10分でした～💡

リメーク映画はよほど斬新でなければ成功しない。

４度目となる本作は、初主演の歌手レディー・ガガのボーカルを前面に打ち出した。

演技派俳優ブラッドリー・クーパーも主役を兼ねて初監督にチャレンジ。

初モノ尽くしが功を奏した。

（C）2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC

人気歌手ジャクソン（クーパー）が場末のバーに立ち寄り、シャンソンの「ラ・ヴィ・アン・ローズ（バラ色の人生）」を歌うアリー（ガガ）の美声に魅せられる。

掴みとして申し分ない。

この男から誘われ、ステージで共演した彼女は歌手になる夢を実現できると感じ、ウエートレスを辞める。

同時に２人の間に恋情が芽生え、結ばれる。

（C）2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC

非常に分かりやすい展開だ。

アリーが彼を有名人ではなく、人間として惹かれるところがミソ。

感性と相性が見事にマッチし、信頼を寄せ合っていく過程がほほ笑ましい。

その後は過去の「スタア（スター）誕生」と同様、妻が人気者になるにつれ、夫が堕ちていく。

温度差の大きさが嫉妬心と葛藤を増幅させる。

本音のぶつかり合いが映画の核心部分だ。

男が酒とドラッグに走るのは定石で、ここでも深みにはまり込んでいく。

それをアリーが仕事と両立させ、いかに歯止めをかけようとするか。

涙ぐましい奮闘が見せ場になっている。

（C）2018 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC. AND RATPAC-DUNE ENTERTAINMENT LLC

自ら新曲を書き下ろしたガガの歌唱力が際立つ。

圧巻だ！！

ヒロインの生き方が、クラブのダンサーから今日の地位を築いた歌姫の足跡と重なって見える。

コンサートの場面では、全て舞台上の演者視線で撮影されており、内面描写に迫るためにクローズアップを多用。

ガガに負けじと歌声を披露したクーパーの演出が存外にこだわっていた。

全編、レディー・ガガの映画と言ってもいいかもしれない。

演技に対する熱量が半端ではなかった。

夫婦愛をドラマチックに描いた濃厚な音楽映画だった。

２時間16分

★★★★

☆１２月２１日（金）　大阪ステーションシティシネマほか全国公開

（日本経済新聞夕刊に2018年12月14日に掲載。許可のない転載は禁じます)

人さし指と中指だけで驚異的な演奏を披露したジャンゴ・ラインハルト（１９１０～５３年）。

この天才ジャズギタリストの知られざる姿を、第２次大戦中のナチス・ドイツによるロマ（ジプシー）への迫害を絡めて描き上げた。

© 2017 ARCHES FILMS – CURIOSA FILMS – MOANA FILMS – PATHE PRODUCTION – FRANCE 2 CINEMA – AUVERGNE-RHONE-ALPES CINEMA

ベルギーでロマとして生まれたジャンゴは戦前、米国のスイングとジプシー音楽を融合させた独特なジャズを考案。

少年期に火傷で損傷した左手を逆に活かし、神がかり的な速弾き奏法で人気を博した。

活動拠点のフランスがドイツ占領下にあった１９４３年。

パリの劇場で超満員の観客を熱狂させるシーンから始まる。

傑出したステージ風景。

圧倒される！

アルジェリア系フランス人レダ・カテブが本人になり切り、ギターに魂を注ぎ込む。

演奏スタイルがジャンゴに生き写し。

まさに適役である。

© 2017 ARCHES FILMS – CURIOSA FILMS – MOANA FILMS – PATHE PRODUCTION – FRANCE 2 CINEMA – AUVERGNE-RHONE-ALPES CINEMA

戦時下の厳しい状況を主人公は把握しておらず、いたって無頓着。

ところがナチスがプロパガンダとしてジャンゴのベルリン公演を立案したのを機に意識が変わっていく。

弾圧がユダヤ人だけでなく、ロマへも矛先を向けてきた現実を知ったのだ。

実際、多くの同胞が絶滅収容所へ送られた。

その悲惨さをエチエンヌ・コマール監督が深く掘り下げる。

スイスへの逃亡劇を軸にした後半は一転、スリリングな展開となる。

かくも過酷な体験をしていたとは知らなかった。

ナチス高官の前で演奏するジャンゴの反逆心が見もの。

© 2017 ARCHES FILMS – CURIOSA FILMS – MOANA FILMS – PATHE PRODUCTION – FRANCE 2 CINEMA – AUVERGNE-RHONE-ALPES CINEMA

物語の牽引役となったミステリアスな愛人ルイーズ（セシル・ドゥ・フランス）、芯のある年老いた母親、従順な妊娠中の妻。

彼を取り巻く女性たちの何とたくましいこと！　

© 2017 ARCHES FILMS – CURIOSA FILMS – MOANA FILMS – PATHE PRODUCTION – FRANCE 2 CINEMA – AUVERGNE-RHONE-ALPES CINEMA

不世出のミュージシャンの奔放な生き方を縦糸に、ナチスの動きを横糸に編み上げた人間ドラマ。

忘れられない音楽映画となった。

１時間57分

★★★★（見逃せない）

☆25日からテアトル梅田ほかで全国順次公開

（日本経済新聞夕刊に2017年11月24日に掲載。許可のない転載は禁じます)

母親が亡くなって、25日が経ちました。

喪中の間、何かと自粛するのが常ですが、うちの「お母ちゃん」は気楽な、かつ明るい人でしたので、そんなことしていたら、「何を陰気なことやってるのん」と叱られてしまいます。

なので、悲しむよりも、甲子園観戦、ちょかBandのライブ、ランニング、飲み会……と、いつも通りアクティブに動いてきました。

それが供養になっていると思うています。

40代（？）の「お母ちゃん」

もう１つ、供養しました。

「お母ちゃん」の歌を創作したんです！

12年前に他界した父親を追悼した曲『あの日、あの頃』を母親が知り、ちょっとやっかみはりまして～(笑)。

「うちの曲も作ってな」

「わかった、わかった。死んだら、作ったるわ」

軽い気持ちでこんな約束をしたんです。

永眠してから、それが「遺言」のように思えてきまして……。

さる５月22日、近くにある靭公園のバラ園を見に行った時、ふと母親のことを思い浮かべました。

この時は、体調を崩し、すでに入院していました。

「お母ちゃん、どうしてるんやろ。そろそろ見舞いに行かなあかんなぁ」

心配しながら、香しい匂いを放つ色とりどりのバラの花を眺めていると、軽やかな明るいメロディーが頭に浮かびました。

音楽の神サンからのプレゼント！

まさにそんな感じでした。

このメロディーにしかるべき歌詞をつければ、母親に贈る曲ができると思い、幼いころの記憶の糸をたぐり寄せていきました。

そして、ついに完成しました！

『温もりの日々』という曲。

稚拙な歌詞ですが、飾り気のないぼくの素なる気持ちです。

湿っぽくなく、全く追悼曲らしくありません(笑)。

「お母ちゃん」がめちゃ喜びそうな歌やと思うています。

悔やまれるのは、この曲を元気な時に聴かせてあげたかったということ。

まぁ、今さら言うても、詮のないことです。

ちょかBandのライブでお披露目します。

お楽しみに～♪♪

以下、歌詞を公開します。

オヤジさんへの追悼曲『あの日、あの頃』の歌詞も添えておきます。